Pater Noster

Dix langues différentes

Notre Père, en français / French version

Pater Noster, en latin / Latin version

Our Father, en anglais / English version

Unser Vater, en allemand / German version

Padre Nuestro, en espagnol / Spanish version

Pai Nosso, en portugais du Br.sil / Portuguese version (Brazil)

Mi Aty.nk, en hongrois / Hungarian version

Shu no Inori, en japonais / Japanese version

A Tara wan, en ewondo du Cameroun / Ewondo version (Cameroon)

Отче наш, en russe / Russian version

 

Là encore Eric Pénicaud repousse les frontières de la guitare en offrant cette pièce liturgique de musique de chambre. Il s’agit d’un arrangement d’après le Pater Noster de Rimsky-Korsakov. La partie de guitare, comme le chant, ne comporte pas de difficulté particulière et pourra être abordée dès le 2ème cycle confortablement. La guitare accompagne et le chant à la voix exprime la mélodie. Il y a une scordature où la corde de mi grave est remplacée par un la. Les paroles sont transcrites en 10 langues et la musique adaptée aux principaux registres de voix.
On notera le style dépouillé de cette œuvre ainsi que son caractère méditatif. Cette pièce en 10 versions symbolise une sorte d’unité à l’heure actuelle où mixité et individualisme convergent et divergent au gré de la vie.
-Lionel Fraschini - L’Éducation Musicale, 2020

«Quand la prière devient musique»
La nouvelle œuvre du guitariste et compositeur français Eric Pénicaud est un arrangement artistique écrit sur un thème du compositeur russe Nikolaï Rimsky-Korsakov (1844-1908). Pénicaud a élaboré sur le thème du compositeur russe une composition sacrée qui a pour texte celui du Notre Père présent dans les Évangiles. La particularité de l'œuvre est que la mélodie a été ré-harmonisée et légèrement modifiée pour supporter dix versions dans dix langues différentes, dont l'une est, bien sûr, le latin. En outre, ces versions ne sont pas destinées à un seul type de voix, mais sont écrites pour quatre registres : soprano, mezzo-soprano, ténor et basse.
Ce Pater Noster préserve le caractère solennel et hiératique nécessaire à la sacralité du thème traité, mais dans le même temps le sentiment d'intimité et de prière est bien restitué, et toujours en temps opportun. La difficulté d'interprétation n'est excessive ni pour la voix ni pour la guitare, ce qui contribue parfaitement à rendre l'atmosphère intime et aimante du fils parlant à son père.
***** (5 étoiles)                 
-Franco Cavallone, SEICORDE, n. 140, septembre 2019